lunes, 11 de junio de 2012

Zonas mas densamente pobladas .

La aparición de nuestra especie dio lugar a grandes cambios que afectaron al planeta a lo largo de su existencia y , por otra parte , el crecimiento demográfico actual preocupa por el posible agotamiento de los recursos .
Este mapa muestra gráficamente la proporción de población urbana en cada país y también las ciudades más pobladas . 



LA CIUDADES MAS DENSAMENTE POBLADAS DEL MUNDO : 
1. Tokyo-Yokohama, Japón - 33,200,000
2. Nueva York, Estados Unidos - 17,800,000
3. Sao Paulo, Brasil - 17,700,000
4. Seúl, Corea del Sur - 17,500,000
5. Ciudad de México, México - 17,400,000
6. Osaka-Kobe-Kyoto, Japón - 16,425,000
7. Manila, Filipinas - 14,750,000
8. Bombay, India - 14,350,000
9. Jakarta, Indonesia - 14,250,000
10. Lagos, Nigeria - 13,400,000
11. Calcuta, India - 12,700,000
12. Nueva Delhi, India - 12,300,000
13. El Cairo, Egipto - 12,200,000
14. Los Ángeles, Estados Unidos - 11,789,000
15. Buenos Aires, Argentina - 11,200,000
16. Río de Janeiro, Brasil - 10,800,000
17. Moscú, Rusia - 10,500,000
18. Shanghai, China - 10,000,000
19. Karachi, Pakistan - 9,800,000
20. París, Francia - 9,645,000
21. Nagoya, Japón - 9,000,000
21. Estambul, Turquía - 9,000,000
23. Pekín, China - 8,614,000
24. Chicago, Estados Unidos - 8,308,000
25. Londres, Reino Unido - 8,278,000



Características del Barroco .

Se conoce con el nombre de Barroco a una etapa cultural de Occidente que abarcó el siglo XVII y buena parte del XVIII
El Barroco fue en gran medida una consecuencia de las luchas religiosas que habían dividido a Europa


Características
- El arte barroco , al igual que el renacentista , se inspiró en las formas clásicas  . Se dieron grandes diferencias .  Los artistas barrocos querían representar la realidad tal y como era , sin ocultar sus defectos y sin idealizarla . También deseaban despertar fuertes sentimientos en el espectador , para ello realizaban obras llenas de movimientos y contrastes . 
Durante el siglo XVII triunfaron en Europa nuevos métodos de conocimiento , que eran consecuencia de los cambios que se habían producido en el Renacimiento . Los científicos y pensadores del Barroco defendían que la verdad podía alcanzarse a través de la experimentación ( empirismo ) y el uso de la razón ( racionalismo ) . 

viernes, 8 de junio de 2012

La Rendición de Breda - Velázquez .

La Rendición de Breda es una obra creada por Velázquez  en 1625 .








Las Hilanderas - Velázquez .

Las Hilanderas , es uno de los cuadros tambien mas famosos de Velázquez , que pintó en el año 1657






Mito : 


Aracne era una de las mejores tejedoras de toda Grecia , sus bordados eran tan maravillosos que la gente comentaba que sus habilidades le habían sido concedidas por Atenea , diosa de la sabiduría y patrona de los artesanos . Pero Aracne tenía un gran defecto , era una muchacha muy vanidosa y decía , continuamente , que ella era la mejor tejedora . Un día , la orgullosa Aracne , no pudo aguantar más los comentarios de sus vecinos y llegó a compararse con Atenea . Se pasaba el día lanzando desafíos a la diosa e invitándola a participar en un concurso para ver cuál de las dos tejía mejor . La diosa Atenea quiso darle una lección a Aracne y bajó desde el Olimpo a la Tierra para aceptar su reto . 
Comenzó el concurso , Aracne y Atenea estuvieron tejiendo durante todo un día . Las dos hicieron tapices preciosos y perfectos . En el centro del lienzo Atenea retrata a varios dioses , señalando su descomunal poder y en las cuatro esquinas del lienzo representa castigos impuestos por los dioses a ciertas personas . Aracne por su parte representa todos los engaños cometidos por los dioses para enamorar , engañar y raptar a las ninfas . Atenea trata de encontrar algún error sin éxito . Furiosa lo rompe y castiga a Aracne transformándola en araña para que siempre haga lo que se le da muy bien : tejer hilo , para siempre . 







La venus del Espejo - Velázquez .

La Venus del Espejo es una obra de Velázquez , pintado en 1599
Es la única obra conservada de Velázquez en la que aparece una mujer desnuda , 
aunque sabemos que pintó alguna más .
Lo que sí es cierto es que apareció en un inventario en 1651 como propiedad del Marqués de Eliche , gran amante de la pintura de Velázquez y de las mujeres , por lo que se piensa que puede representar a su esposa o a una de sus amantes .
Quizá por despistar , el pintor coloca el rostro del espejo difuminado para así reflejar el cuerpo desnudo de la dama que el marqués amaba .
Coloca a una mujer de belleza palpable , de carne y hueso , resaltando aun más la carnación gracias al contraste con el paño azul y blanco , o el cortinaje rojo que da gran carga erótica al asunto . Posiblemente esto provocó que una sufragista inglesa acuchillara el cuadro en 1914 con siete puñaladas que apenas sí se notan . Da la sensación de que el artista ha sorprendido a Venus mientras Cupido , resignado , sostiene el espejo en el que se refleja el rostro de la belleza , aunque lo que deberíamos ver sería el cuerpo de la diosa . En cuanto a la técnica , cabe destacar cómo el pintor utiliza una pincelada suelta , que produce la sensación de que entre las figuras circula aire .
En este cuadro sale el hijo de la venus sujetándola el espejo , a la vez que representa la sensualidad de la mujer .






Las Meninas - Velázquez .

Las Meninas es la obra mas famosa de Velázquez , fue pintada en 1656
La estancia en la que se desarrolla la escena sería el llamado cuarto del Príncipe del Alcázar de Madrid , estancia que tenía una escalera al fondo y que se iluminaba por siete ventanas, aunque Velázquez sólo pinta cinco de ellas al acortar la sala.











La Fragua de Vulcano - Velázquez .

La Fragua de Vulcano es una obra realizada por Velázquez . Actualmente se encuentra en el museo del Prado desde 1819
El cuadro describe el momento en que el dios Apolo , coronado de laurel , visita el lugar donde Vulcano se encuentra fabricando armas para la guerra . 
El dios Apolo comunica a Vulcano ,  el engaño de su esposa Venus , diosa de la sabiduría ,  con Marte , dios de la guerra , por esa razón todos los personajes miran con cara sorprendida al dios que acaba de presentarse en el estudio , sobre todo Vulcano , con una postura como de asombro , incluso alguno de ellos abre la boca y los ojos para indicar gesto de sorpresa .
Al escuchar la noticia toda la fragua se queda petrificada: esta sensación la ha conseguido perfectamente el artista . 
También se advierte el interés mostrado por conseguir el efecto espacial , recurriendo a disponer figuras en diferentes planos , ocupando todo el espacio , relacionándose a través de líneas en zig-zag . La luz también ha experimentado un sensible cambio al modelar con ella las formas de los cuerpos que revelan la estructura de los huesos y músculos bajo la piel . Se advierte que estamos , sin duda , ante una nueva fase del arte velazqueño .